什么书法的创新？
创新是相对于守旧或模仿，它有两个方面含义：一是对原有的改变、改进，二是创立新的东西。 任何艺术领域都有创新与继承的问题。 比如绘画中传统中国画的改革有海派、岭南派等；油画中有印象主义、后现代主义等等很多流派，都属于对传统的变革。
国画和油画也有新人的创造，像张大千这样的画家，他是把中国画推向世界的一个大师，这是他在原有基础上的革新，他属于变革范畴。齐白石这样的大师也是在前人基础上有所超越而形成自己的风格面貌的。他们都在原来基础上有创新，但都未脱出中国传统美术的框架，还是在中国画这个体系之中发展形成的。他们可以说是“在继承基础上的创新”的典型代表人物！
徐悲鸿先生把西方的艺术理念与中国传统相结合，形成了具有自己风格的写实性美术语言，创立了新中国的美术教育体制，对中国近代美术事业做出了巨大贡献，他的创新是成功的，虽然这种成功是以牺牲中国传统为代价换来的，但我认为徐悲鸿先生的创新是有益于当代的。 至于现在一些人提出的“创新”，是在与传统对立的基础之上产生的，他们把创新看作为与传统绝对对立的东西，提出“反传统”的口号，这是没有道理的。
其实所谓“创新”就是继承和发展，只有不断地进行继承与发展才能达到新的境界。 如果一味地强调“反传统”会是什么结果呢？我认为是对艺术的扼杀。
如果人们都把创新理解为与传统完全对立那就错了！真正的创新不是在抛弃传统的基础上进行的，而是在坚持传统基础之上去建立符合时代审美要求的新的表现形式，这才能称得上是创新！ 在艺术创作中，无论是变革也好，还是再创造也罢，都是在原来的基础上进行的，离开这些就不存在所谓的创新了。 中国古代美学思想主张“师心而不师法”就是在提倡“继承与创新”的关系上所达到的境界。孔子曰：“师夷长技以制夷”也是在主张学习与借鉴的同时提出了正确的态度和方法，这也正是我们处理继承和创新关系时所要遵循的重要原则之一。