枣庄书法哪个最好？
1. 峄县（今枣庄市）是书法重镇之一，自古就有“汉墨峄阳”的称誉；明清以来更是名家辈出，如王献之、褚遂良二家的传人智永禅师和虞世南，张旭、怀素二位狂草大家的嫡传弟子李北海和李德裕，米芾的再传弟子郭忠恕等。他们不但在本地影响很大，而且驰名全国乃至海外。
2. 张宗祥(1882—1965)字懋良，号少屏，浙江海宁人。著名书法家。曾任浙大一校校长等职，著有《钱塘张氏丛书》四十二种及《张宗祥文集》出版。晚年患眼疾，不能书写，乃以口述为《读史札记》五十卷，于1960年脱稿。所著《红楼梦阅微》二册，系其研究曹雪芹与《红楼梦》的重要著作，由上海古籍出版社于1973年影印出版。
3. 李叔同，现代著名艺术教育家，中国现代艺术学科的奠基者之一，最早将钢琴引进国内的人，同时代著名的音乐家如萧友梅、刘雪庵等皆出自他门下。他的画作至今还很有看头，比如那幅被称为“民国第一画”的《荷花图》;还有那首词更是让人拍案叫绝：长亭外，古道边，芳草碧连天;晚风拂柳笛声残，夕阳山外山……
4．魏启后先生（1920-2008）山东临淄县人，原名魏光杰。幼承家学，酷爱书画篆刻艺术。早年从师于山东著名老书家于恩波、陈伯浩学习楷书、行书。上世纪五十年代始，在书法理论研究和创作实践中不断汲取各派营养，终至自成一家，成为当代书坛翘楚。
5. 孙大石，原名荫杰，又名大愚。1912年出生于山东省苍山县兰陵镇(原兰陵县)。自幼爱好绘画，曾师从当地名士杨景芝学习写意花卉。1930年入青岛大学美术系学习。1936年到上海从事绘画创作活动，并结识了徐悲鸿、黄宾虹、张大千等名家。1949年后历任中央美术学院华东分院教授、全国政协委员、中国美协理事等职。擅国画及版画，兼作书法，尤擅草书。
附： 当代书法大家崔志强先生的评论 “对于传统书风的继承与发展，一直是困扰着众多书法家们的一大难题。如何使传统的技法能够被当下的读者所认同和理解？如何在坚持传统的同时又能体现个人的审美品位？这些问题的存在时刻提醒我们作为当代书法工作者，应更加努力地去探索、求索。 纵观当今的书坛，能在这两方面都做得比较到位且成就卓然的书家并不多见，而枣庄的崔志强先生无疑是其中的佼佼者之一。 首先，他对传统的把握可谓是精深的。无论是对二王法帖，还是魏晋南北朝时期的碑刻，他都进行过深入的研究。因此他能轻松自如地将诸体融为一体，信手拈来又游刃有余地从笔端汩汩流淌出来。
其次，他的创作从不拘泥于传统的形式中自囿，而是善于取精用宏地结合个人生活阅历以及审美情趣，从而形成了自己独特的风格面貌。例如他的行草书作品，既有王羲之的典雅秀逸又有王铎的大气磅礴;既有黄庭坚的纵横挥洒又有傅山的奇崛险峻。此外他还博采众家之长，诸如章草、隶书的笔法在他的作品中亦有所体现，从而使自己的笔墨呈现出了更为丰富多元的风貌特征。 最后，我认为最为可贵的是他在保持自我追求的过程中，没有一味地脱离时代的发展。相反他总是在传统的基础上进行大胆的艺术创新，努力寻找符合当下人们审美的表现形式。这既拓宽了他的艺术道路也扩大了书法在当下生活中的影响力，进而使其成为了一位名副其实的具有代表性的优秀书家。