书法力怎么写？
你这个问题问得很好，我也很喜欢这样的问题。 之前在别的答案里说过这个事，我举过王羲之的例子，他临了五遍“得书于纸者二三点”，可见古人写字很讲求力度的把握——“一轻则无着落，一重则溃散矣”——如果王羲之不能做到对笔力的精准控制，他是不会花这么大的功夫来反复练习的。
所以我想说的是，所谓的“笔法”“墨法”都是建立在对于力度的精确掌控之上的——不掌握这种微妙的力度变化，所谓笔法、墨法就成了空中楼阁！当然从更广泛的意义上来说，所有的技法都建立在对于力度的控制之上，所以学习任何一门艺术都要先重视“力度”的训练。 我觉得题主说的“笔画没有力度就软弱无力了”这是中国书法的问题，而西画在力度上的训练则更为讲究： 比如，油画中要强调笔触的力度，这就和笔触的大小有关；还有油彩厚薄的变化，这也能影响到笔触的力度与效果； 而水彩画的笔触就更讲求变化了： 还有水彩画中的水痕也是非常有表现力的： 所以题主现在应该明白，用笔的力度不是单纯的用力量就可以达到的，而是需要多方面的考量才能最终表现出来——就像画画一样，国画重墨轻色，西方重色轻墨，但无论哪一种都有其特有的优势。
其实除了国画之外，很多传统书法中也并不强调力度的变化，比如“二王”的书体就很注意字体结构的平衡，所以他们往往会把线条写得比较圆转而忽略力度的变化，但这并不代表他们的书法没有力度可言，只是他们更注重整体的协调而非单点的突破而已（这也和中国古典美学的精神一脉相承）……
好了，大概就是这样子吧～如果有不对的地方还请指出来，谢谢大家！
我是学书，但是没怎么练过硬笔的。。。 个人感觉字写得好看的人，一定是有天分的！所以题主的字可能不太适合教。我也没资格去教你具体的练习方法（毕竟本人没有具体练过）。建议多看看视频和名家作品。比如“经典永不过期”的视频就是很好的教程资源；还有《中国书法》杂志上也有很多文章可供参考；《书谱》《写字》等杂志也是不错的选择。
关于笔法、结构、章法都有详细的讲解。可以挑着喜欢的去看啊~ 网上有很多教学视频，我觉得你可以找一下“田雪松谈书写”系列视频讲座来观摩一下他的书写过程，或许能学到点什么哦。 我觉得题主的问题可能还是在于不自信吧……其实写出这样的字已经相当不错了啦！不要总是觉得自己写的不好，也不要太苛求自己了～慢慢练一定会有进步哒＿(￣▽￣)〜〜加油加油加油！
力之于书，是最重要的要素之一。历代论书者无不看重这一点。孙过庭《书谱》说：“思则千载合风，似效时而异体，专溺一能，虽工犹病，神采之来，变化无方。”这里所说工犹病，变化无方的原因是什么呢？是力!书法艺术的功力、筋骨，是其核心。而神采和风格是建立在筋骨力的坚实基础上的，是本质和现象的辩证统一。所以接着又说：“陆机谓笔意精微，其韵不竭，亦犹溥游者见鱼而喜，不觉欣然而笑。彼之常所以受，我之常所以为，但俱有忘怀之趣。”这里的“游”指游水鱼，“见鱼”指在水边看到游鱼而感到欢欣和愉快。这里的“我”指写字者，“彼”指鱼（游鱼）和水；“但俱有忘怀之趣”，是说在笔力支撑下，水与鱼、书法的形势与内力浑然一体。而王羲之《论书》则说：“书之气，必达乎道，同混元之理。七宝齐贵，以愚钝为宗，绝非口手可论。”这里用天地万物混元之大道来说明书法里所包含的“气”，“气”通大“道”，“气”从“道”来。气贯万有，齐贵七宝，以愚钝为宗的自然天成，非口手所能道也。这里讲的“气”，用现在的话说，就是书法的精神品格。
以上所讲力和气，讲书之筋骨血肉，是谈书的内在美，但就字的外部结构来说，更离不开力的支撑。
字结构的外部美和整体美，都是在力量的支配和制约下形成的。如字的疏密、聚散、伸缩、俯仰、轻重、正歪，以及笔画的长短，点的位置，都有力的作用，而且互相关联，互相制约，互相生发。如字的重心，要保持稳定和平衡。一个字或一行字，看上去很美，经得住推敲，其中心很稳，它所处的状态属于势均力敌、井水不犯河水的那种状态，但它的内部结构却存在力的大小悬殊，有些力在向其他方向“跑”，而字面并没有散掉，这是由于有另一部分力在牵制着，使重心稳定下来，如果用科学语言来分析，这是物理里的力的平衡在起作用。又如字的整体结构，有的开合有致，有的左右揖让，有的互相背向，有的穿插避让等，都是以力为基础的。字的大小，也是以力为依凭，字大，笔力充足才能架得住，字小，也需要强有力的支撑。字的结构在安排和考虑时，不但要想到字内结构，而且要考虑字外结构，既要防止过宽，也要防止过紧，都要以保持字心平衡为美。字与字之间，字距行距之间，都应保持一种互相映带、神遇迹合的笔势，而绝不能互相矛盾和抵牾，这也是基于力的支撑、平衡，以构成一种最佳状态的审美。总之，书法之结构，字的形态美，外部美，是力的美，有力度的美。
