画虎胡爽庵是中国大师吗？
19世纪末到20世纪初，中国处于半殖民地半封建社会，内忧外患，社会动荡不安。在这种社会环境下诞生了一批美术工作者和美术作品，他们通过绘画表达内心的不满，描绘人民的痛苦生活，同时歌颂劳动者的伟大，并希望引起社会关注，推动社会进步。其中有一些人通过写生，创作出了大量的风景画作，这些作品至今仍然具有很高的艺术价值。 《万壑松风图》是当代著名画家张仃先生的作品之一。张仃是我国现代绘画史上一位重要的画家、设计师和教育家，20 世纪 40年代开始从事绘画事业，生前曾担任中央工艺美术学院院长、中国美术家协会常务理事等职。他的作品风格多样，不仅有山水、花鸟，还有人物和漫画，而他的风景画是最具代表性的作品，其中以燕山写生为主的风貌更是广受好评。
张仃的山水画继承了传统的笔墨韵味，同时又融合西画的色彩元素使画面更富有层次感，构图上他大胆创新打破了“三远”的技法，根据自然山体的走势和远近关系进行创作，在细节的处理上注意虚实相生；他的笔墨风格也随着不同的对象而有所变化，对燕山山脉的勾勒笔墨苍劲粗犷，而对江南烟云的描绘则清丽俊秀。除了笔墨技巧以外，张仃更强调艺术的时代特征和社会功能。他说过，一个真正有实力的艺术家应该“善于借境抒情”“要创造自己的一种格调”。所以他的燕山写生系列并不是单纯对自然山水的描绘，而是融入了作者本人对时代和社会的思考。我们不仅可以看到雄奇险峻的燕山地貌，还可以感受到张仃作为知识分子的社会责任感和爱国主义情怀。
除了张仃之外，李可染、傅抱石等近现代大家都有关于南岳山的作品留存于世，这些作品不仅体现了传统中国画笔墨表现的厚重和诗意，而且还体现出新时代美术工作者对生活和艺术的独立思考。 当然，欣赏一幅艺术作品不能仅仅关注作者的审美取向和技法表现，还要结合当时的社会背景加以分析。只有将艺术置于具体的历史情境中，才能更加真切地理解作品的内涵。