中国画白玉兰花怎么画？
写意画，要讲究笔法、笔意。 所谓笔法，就是说一笔下去，是如何运笔的； 笔意，就是一幅作品，是要表达一种什么样的意境或者感情。 当然，这两者也是相辅相成的。 要画好一幅写意的花卉，就要了解花卉的用笔及墨法的规律——这就是所谓的“法”。 首先来说说如何运笔。 中国画讲究笔墨，这笔墨其实也就是指的线和墨块，而要表达一种笔墨的节奏和韵味，最关键的一点是运笔要有力度，有轻重缓急。
对于花头的描绘来说，最合理的运笔方式是，重按慢描，即下笔时要比较用力，然后缓慢移动，进行描画。这样画出的线条会有力度感，而且不会变形。 很多初学者在画的时候，总是喜欢很自如地挥毫，这样虽然自然潇洒，但有时候会失去控制，导致出现很多问题，比如线条弯弯曲曲，没有力度，又或者是粗细不一，这都是要注意避免的。
其次来说说笔意。 笔意的表达要根据你所要表现的题材而定。 对于花卉来说，比较合理的处理方式是将墨色染开，然后利用笔尖的水分来带出细细的线条，以此表达花瓣的外形以及纹理。 如果要特殊的效果，也可以将笔洗净，然后用干净的毛笔蘸上墨色进行描绘，这样的话，外轮廓线就会较为清晰，而里面则会逐渐淡去，形成虚实相宜的画面效果。 但无论如何，都必须注意不能使笔触显露在画作的表面，这也是写意画的审美要求之一——所谓“妙在似与不似之间”。 最后，想说的就是无论画什么，都应当注重“一气呵成”，切忌半途而废，反复修改。这样才能画出满意的画作。
玉兰，属木兰科落叶乔木，品种有白玉兰、紫玉兰、二乔玉兰等。玉兰枝干高大，春季开花，先花后叶，花瓣呈碗形，基部合成筒状，花蕊金黄色，花朵大，盛开时繁花压枝，高洁艳丽。白玉兰为白色，有清香，可入药和浸酒；紫玉兰为紫色或紫红色，可作庭园树木栽培或用于行道绿化。
白玉兰的画法
1、花的画法
白玉兰花有单瓣和重瓣之分。单瓣花大而清香，先在纸上用赭石色勾出花芯。花朵为五瓣花，花瓣先画出轮廓线，再以淡墨分染花瓣外沿，使花的整体色调一致。花瓣由内向外逐层勾勒，用笔由细到粗，以突出花的立体感。最后用重墨点花药和花蕊，染花心。
2、叶的画法
玉兰树高大，叶大，互生，革质。长椭圆形，基部楔形，先端渐尖，全缘，无托叶，叶脉自叶基放射。画叶时一般从叶梢起笔，先用淡墨勾出中脉，再以较深的墨色画出叶的外沿，待干后，分染淡墨，最后罩染花青色。注意墨色的浓淡变化，要表现出丰富的层次感。叶片之间要前呼后应，穿插和疏密要得当。小枝嫩叶用石绿加花青点染。叶子有仰、俯、正、反等形状的变化，要表现得生动自然。
3、枝干的画法
玉兰枝干粗壮，多以“女”字形走势，老干灰白色，嫩枝是红褐色，在纸上用重墨先勾出树干外形，再复勾内形。待干后染墨，使枝干呈现出凹凸感，用淡墨点苔，要疏密有致地表现出树干的质感。墨色应协调统一，要浓淡有变化。小枝由粗到细，弯曲而富有弹性。
4、画完整幅作品的方法
画玉兰花时最好以竖幅为宜，从上而下由大到小安排好花朵位置。花朵分正、侧、背、掩、俯等多种形态。花瓣的线条要挺劲，要有顿挫。花蕊、花药用笔要虚灵和洒脱。花心用淡墨加上朱砂点出，以突出花蕊的立体感。
先将树干近处的花用细线勾出，用淡墨分染花瓣。在近处花的后面顺势画出干的形态，要表现出主干的粗壮感。花的墨色不宜过重，要画得“活”一些。然后用小笔在花周围的树干间画出大小嫩叶，用石绿和花青染之。再在中间部分及左右，远近画出姿态各异的花和嫩叶，以墨色的浓淡和叶子的疏密来体现出前后空间关系。
