中国的民艺都有哪些？
“民艺”这个词很泛，其实在中国传统之中，大多数手工业都带有非常浓厚的乡土味和民间性；不过这里的民艺不是现代意义上的，因为其中没有多少现代艺术和设计的元素。 中国早期的手工技艺大多是在农闲时间开展的手工制作，以自给自足为主要目的，当然也会有一些交换行为，但是不像商周时代以后的青铜器那样有着鲜明的礼器属性（用来祭祀或者作为权力和地位的象征）；在春秋战国、秦汉时期，有不少精美的陶瓷器或铜器，其造型和纹饰都有着很高的审美品位。
汉代以后，由于佛教的广泛传播，中国出现了大量的寺院建筑和石刻造像；与此同时，陶瓷器的烧造技术有了很大的提高，青瓷出现了颜色纯正的青色，白瓷也达到了极高的工艺水平，而由青瓷和白瓷发展出来的青花瓷和五彩瓷器成为了后世中国瓷器中的主流品种。
隋唐五代十国是一个社会动荡不安的年代，但是也正是这样的时代，为中国古代美术创造了辉煌的时代，唐代的书画的艺术达到了一个很高的高度，同时这个时期的民间彩塑和陶俑也是光彩夺目。宋代的陶瓷、漆器、木版插画、刺绣等都有很高的造诣；元代的杂剧和绘画也很发达。虽然明代中后期开始逐渐落后了，但也不能掩盖这一时期民艺的灿烂光芒——正是这一时期出现了《红楼梦》里描写的那件著名的“晴雯补裘”，也就是绣工精致的杭罗纱。清代的刺绣依然十分著名，还有竹雕、牙雕、玉雕、核雕等等各种民间雕刻。
近代以来，随着西方文明的传入和传统社会的瓦解，越来越多的手工业者失去了赖以生存的技能，很多传统的民艺渐渐消亡了，能够坚持下去的，大多融入了现代设计元素，开始了新的发展阶段。