中国画讲究什么的营造？
笔墨 中国画，重“笔墨”，什么是“笔墨”呢？ 简单地说，就是笔法与墨法。 关于笔法和墨法的内容，我们可以参看我的专栏文章 中国绘画中“笔墨”的重要性不亚于音乐中的音高、时长和节奏等要素在表达情绪中的作用。古人对“笔墨”的推敲琢磨甚至达到了偏执的地步。清人方熏说：“作画无笔墨，如幽闺少女，齿皓发秀而眉目不清；作赋无句读，如八旬老人，未老先衰。”（《山静居画论》）
当然，笔墨不是一成不变的，随着时代的发展，笔墨也会融入新的元素。当代著名画家黄君璧曾指出：“今日世界潮流，正需要中国绘画，因为现代生活需要艺术来陶冶性情。但是，中国的绘画一定要发展，要适应世界潮流，因此笔墨要改变，要符合现代人的审美要求。”所以，我们如今所说的笔墨，是在继承传统基础上的发展，变化。
二、章法 所谓“章法”，就是指一幅画的布局（即构图）。用现在的语言来讲，“章法”就相当于一幅画的“排版”。古人很重视章法的变换多端，清人方薰说：“章法之妙，在于变幻。”（《山静居画论·疏影》）明代画家徐渭也说：“古之为画者，纵横无际崖，远近不分明……此非画之致也，乃所谓章法乱耳。若大纲举，细目张，远者近者分，大者小者不混，乃可谓章法之至。”（《青藤书序》）
古代文人画，最讲究“文人四艺”——琴棋书画。这四艺之中，文房四宝必不可少，其中笔、墨的使用尤被看重。所以，古人在“笔墨”上下的功夫最大。而在今天我们学习中国传统绘画时，也应该从“笔墨”做起。