2016年7月，国家文物局发布《国家文物事业发展“十三五”规划》提出，到2020年，基本建成覆盖全国的文物资源信息数据库。 文物建筑，包括古遗址、古墓葬、古建筑等文物，是文物资源的重要组成部分。
早在上世纪90年代，文物部门就启动实施了全国重点文物保护单位申报名录工作。目前，我国有国家级文物保护单位3584处(不包括台湾省和港澳特区)。其中，古代文物建筑（含石窟寺）1355处，近现代文物建筑737处。 在保护管理上，实行“一碑一册一档案”制度。“一碑”即《中华人民共和国文物保护法》；“一册”是指国务院颁布的《古遗址保护管理办法》、《古墓葬保护管理办法》等；“一档案”是指各文物保护单位都要建立文物建筑档案，明确标注其地理位置、占地面积、地形地貌、周围环境等情况。同时，许多重要文物建筑还建立了数字化档案。
在抢救性保护方面，对面临自然损害或人为损坏的文物建筑，实施抢险维修，并尽可能做到原址原貌。对于不可移动文物由于自然因素需要迁建保护或者因工程建设不能原地保护的，必须严格按照相关标准和程序实施。
谢骉幵优质答主徐悲鸿，江苏宜兴人，中国现代画家、美术教育家。曾留学法国学西画，归国后长期从事美术教育，先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和国立北平艺专。1949年后任中央美术学院院长。擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义，于传统尤潜心研究汉唐画马，唐朝画牛，颇得精妙。他的中国画创作，把西画的技法精神融汇到中国画中，以中国纸墨作油画风景，以中国笔墨描绘西画的肖像、人体，都取得了成功，为中国画的变革做出了卓越的贡献。
代表作油画《田横五百士》、《徯我后》、国画《九方皋》、《愚公移山》等。书藏中国美术馆、故宫博物院、徐悲鸿纪念馆等处。出版有《徐悲鸿画集》、《悲鸿素描集》等。
徐悲鸿是一位将中西绘画技法、精神融为一体的中国画改革者。在中国画的色彩、造型、构图乃至透视等艺术规律方面，他进行了革新的实践。他既重视画家的主体精神与客体描物的统一，又反对僵死的酷似。在造型与色彩上既有法度的规范与严格的要求，又有灵活的掌握与创造。作为现实主义大师，徐悲鸿以他博学深思的素养，在实践中，继承了古代画家“外师造化，中得心源”，“迁想妙得”的现实主义精神，同时又吸收了西方“源于生活，高于生活”的现实主义，将“师法造化”与“写实”“写生”结合起来，使之成为训练素描造型的基础，为创造“妙在传神”的中国绘画服务。
徐悲鸿的笔墨、线条有着极强的艺术表现力。他大胆地将西方素描技巧纳入到毛笔、宣纸所能显示的笔墨、线条的表现力中。他善于运用干湿、浓淡不同的墨色，结合粗细、疏密、徐疾、缓急、变化不同的线条，相辅相承地表现出形态各异、质感不同的客体。将光感、明暗之西法与中国画以墨代色的法度融汇贯通。他所作的国画墨稿，线条、墨韵达到高度统一。在他的绘画中，不仅线、墨达到了“神以象传，情随景挚”“有声有色而有光” 的艺术境地，色彩也发挥了巨大的艺术表现作用。
徐悲鸿对“神韵”有着独特的见解。他认为“神韵”不能脱离形似，形似是基础。他重视传神而不脱离形似，主张神似和形似的高度统一。认为“神韵”只有通过对生活的深入观察，体验和理解才能准确、深刻、透彻地表现出来。徐悲鸿在进行艺术创造时，并不为了传神而脱离形似，他主张“不似则欺世，太似则媚世，吾以在不似之似与太似之不似之间”，认为在传神时应从形似出发，既追求形似，也不离开形似，以形似为前提，以形写神，形神兼备。这种艺术构思在徐悲鸿的实践中得到了最好的体现，“传神形外”、“传其所载之情”、“传其所见之意”、“传其所感之理”。他所创造的艺术形象是符合“遗貌取神”、“形神兼备”、“以形写神”的传统现实主义中国绘画规律的。
