清代官窑和名窑怎么看？
清康熙官窑前期烧造有明末天启、崇祯年间流行的五彩龙凤大盘。其色地五彩器，颜色有黄、紫、绿三种，黄地五彩尤精。器物绘画工丽，龙纹细柔，有明末遗风。著名的有黄地五彩龙凤纹大盘和五彩蝶纹小盘等。
康熙中期釉上五彩烧造成熟精丽，在明末五彩基础上加以创新。其五彩的突出特点是红、绿、蓝等彩料厚堆，给人强烈艳丽之感。此时的五彩瓷出现了镂雕五彩罐、洗、瓶等器形。其画面内容除龙凤、花鸟外，多以仕女游园、婴戏或福禄寿星等为主。
五彩瓷中尤以墨彩为重要成就，成为以后雍乾粉彩发展、流行奠定了基础。五彩瓶，盘，罐等器物底足多见白釉，而少见“米汤”釉，少数有双方框“康熙御制”双行四字楷书款。而清康熙民窑五彩造型主要有盘、罐、瓶、杯等。纹饰有人物、花鸟、山水和博古等。人物纹有“渔家乐”、“连生贵子”以及三国演义、封神演义、水浒等故事形象。此时五彩在景德镇周边地区也有烧造，其风格、纹饰比康熙民窑五彩显得幼稚粗糙。
清代青花瓷以康熙朝烧制最为出色，素有“青花五彩”誉称。其烧制技术集历代名窑之大成，且在历代青花用料上独显其妙处：一是用国产浙料烧制的青花，其特点是清翠亮丽，如蓝色玻璃光泽，但缺乏晕散凝重和水墨效果;二是恢复明代永乐、宣德“苏麻离青”料之风格而烧制出浓艳呈黑韵光青花瓷，其色调浓重浑厚，蓝色深沉，釉面因渗青出现斑点状黑斑，被人们称为“铁线”、“钻蓝”。这种青花比永宣青花更带有装饰韵味，更显蓝中见黑。这种蓝色康熙中期由景德镇珠山(御窑厂)烧制成功之后，在周边各民窑广泛推行。
这类仿永宣风格的青花在康熙中期至晚期烧造极为盛行和大量盛行。其器物造型多样，有樽瓶、抱月瓶、棒槌瓶、僧帽壶、鱼篓尊、直口尊、凤尾尊、观音尊、玉壶春瓶、梨行瓶、花觚、方琮、花盆以及炉、盘、洗、碗、笔筒、笔洗、水盂、烛台等，其种类之多，形制变化之丰，为历代青花品种所罕见。青花除纯色装饰外，还有青花五彩、青花红彩、淡描青花及釉里红、豆青青花器皿等品种。此时珐琅彩、素三彩、釉里红及其色釉水平也非常高超。
釉里红的烧制在清代康熙中期得以恢复。釉里红在康熙时的烧制技术比青花瓷略差一些，其釉里红作品不如青花多，而且发色深暗不够鲜艳，但比起明代宣德、成化时期釉里红作品要好得多。同时代的康熙青花瓷器作品中，官窑瓷器胎质比民窑细密坚硬。
施釉方面，由于官窑青花的青料质量很好，所以在绘画用料厚实，覆盖了大部分釉层以后，仍能显现出釉面光润透亮的本色;而民窑青花由于青料质量差，如果在绘画时用料很薄，则会因为釉面透青，在烧成以后形成青晕现象，使纹饰显得苍白浑浊。因此，民窑青花只能用料较厚，这样就很容易把釉面盖住，使釉面失去原有的光亮，呈失透状，并且使釉面颜色发灰或偏黄。
官窑器在绘画方面较民窑细致精美，构图舒展严谨。在款识的书款方面，官窑款字书写得非常工整、严谨、秀美，而民窑款字书写比较潦草，字体不规整。清初瓷器鉴定除注意以上外，还要注意区别康熙晚期和雍正早期的器物。