书法为什么美？
我觉着吧，这个问题和“什么是美”有关联。 首先我觉得这个美不是指的通常所认为的外貌上的美丽，比如一个漂亮的妹子、俊朗的小哥之类的。当然也不能一概而论的否认外貌的作用——不然你看那些明星怎么都是又高又帅又好看的？不过我认为这些只能说是美的附属品罢了…… 我觉得的美是某种精神气质的表达或者流露，比如说看到一副很漂亮的作品就会让人有一种赏心悦目之感；同样如果某个人或事物能给人这种感觉的话也可以称其为有美感。那么这种精神上的满足是怎么来的呢？我想应该是一种愉悦感的体现罢？ 再说一下书法，中国的书体发展源远流长，其中不乏大家名品，我们暂且不讨论具体的艺术价值（因为我不专业），单说一下其外在表现吧：比如楷书一般笔画都较为平直，而草书笔画就较为舒展，这样的字看起来是不是就给人很舒服的感觉呢？ 再回到刚才的问题上来，书法之所以美是因为它把书写的人的精神表达出来了——或许有人会觉得奇怪了，这怎么能看出来是作者的精神面貌呢？很简单嘛，每个作者的性格特点不同，在书写的过程中自然而然的会在笔划之中表现出来，所以才能表现出不同的风格来，这也就是人们常说的书法的个性。 所以从这个角度来说，书法才称得上是有生命的，这才是我们喜欢它的原因所在啊！
最后多说一句，我也只是一个书法爱好者而已~如果有不对的地方请大家多多指正哈～
优质答主
因为，“书法”不是单一的艺术表现形式或技术性操作规则； 它代表的是一种思维方式和精神气质——这种精神和价值取向影响着我们生活的方方面面，是我们安身立命的精神家园和理想国！ 这是一种以中国美学、哲学为根基的东方智慧文化形态。
我们生活在这个信息爆炸的时代，每天都被各种资讯包围着，被无数种选择包围着…… 我们怎样才能不被这些信息所左右并从中找到自己呢？这就是艺术的作用了。 为什么学书法？这是有道理的啊！（当然也有道理之外的乐趣） 因为字是符号语言，是人类表达和交流思想最便捷且重要的工具之一； 但人类要如何认识世界并且和世界打交道呢？这就要通过我们的眼睛和心灵啦。 所以学习写字和学习艺术的过程就是一个训练人眼力和人心的过程呀！ 人与人之间为什么要建立联系？因为这是人的社会属性决定着的； 而建立联系的最直接的途径就是文字符号——所以古人说“文字乃人化之极则”！ 这个东西可能比什么都重要吧.....毕竟我们都是从符号和故事中读懂世界的嘛！
线条美。汉字是以方块字为主，字的结构，点、横、竖、撇、捺、钩、折、挑等八大笔画组成。各种书体的风格虽然不同，但无论何种书体汉字都是由线条组成。在毛笔字中线条极为丰富，各种点线，粗细轻重，干湿浓淡的变化极为丰富，线条极具有立体感。笔有中锋、侧锋、藏锋、出锋、露锋，笔画有方圆、曲直，运笔有疾徐、提按、顿挫、转折。不同的笔法，不同的字法，可以形成不同的笔线组合，形成不同的节奏，给人不同的美的享受。
结体美。结体就是字的结构。它是各种笔线构成汉字的整体造型，古人称之为结字成形。不同的书体有不同的结体方式。结字造型要处理好疏密、斜正、上下、左右、参差的对立统一关系。
章法美。章法是中国书法的独创，古称分布、分白、行次、行间。一幅完整的书法作品，是由正文、题款（包括引首、上款、下款、后记、评语、名言）、印章三部分组成。正文即书家所写的文字，它是本幅的主体部分。题款要根据内容的需要、纸幅的形式、正文的字法，确定是否题款，如何题款。印章和正文要处理好大小、红黑、雅俗、朱白的对比关系，印要在款下，大要在小上。在一幅书法作品中，通过正文与题款等部分相互间的照应、协调统一、疏密有致、和谐美观，使整幅作品具有完美的组合构成。
意趣美。古人讲“意在笔先、书为心画、字如其人”。讲求的是书法“美”与书者的“心”要“和谐”。书法能体现书者的文化修养和审美意识。它所表达的思想、意趣、情趣、情趣，具有诗情画意，达到引人入胜、催人奋进、激发情感、陶冶性情的艺术效果。
