书法作品印章多？
这个问题很有意思，在现代书法作品中，我们确实会经常看到许多字都有章，甚至很多作品只留下一个个红黑相间的印迹，却几乎已经辨认不出每个字的结构了。 这种现象的成因主要和当代书坛的创作观念有关，因为传统上书法创作是需要“落款”和“钤印”的，而所谓落款就是指书法家在作品上书写作者的姓名、字号及时间等信息；钤印则是将刻有作者名章、闲章等印文的印章盖到作品的适当位置。
这些传统的创作要素不仅反映了书法艺术创作的技巧技法，也表达了书法家本人对于作品内容以及自身身份的表述与定位，因此一直得到人们的重视。但到了今天随着人们思想的解放和对艺术的更深入研究，对书法创作的理解也随之发生了改变——有人认为“落款”是书法作品的累赘，会破坏作品的整体效果;也有人觉得印章太多太乱影响欣赏，还有人干脆直接去掉了“落款”和“钤印”的传统形式，直接在宣纸上书写，以图追求纯粹的形式之美。于是，我们看到很多书法作品里出现了大量“单字印章”“连字印章”“边白处加盖印章”等形式，虽然这种作品可能很具有视觉冲击力，但也正是由于失去了古人的那种含蓄与蕴藉之美而受到批评——当然也有不少人乐此不疲地坚持自己的风格和审美…… 所以说到底这是一个见仁见智的问题，不能一概而论，但是不管怎么说，作为书法学习者我们一定要了解印章在古代书法中的地位和作用，这样才能更好地理解和运用它。那么接下来我们就来谈谈印章在书法艺术创作中的作用以及其起源发展。 在古代，人们习惯把印章分为“官印”“私印”两大类：“官印”是古代官员所使用的印章，形状比较统一为方形或长方形，而且大小也有限制;而“私印”则多为圆形，且形状千差万别没有具体规定，这是由于当时印章是由专门的人制作然后分发给每位官员，因此官员的私印都是统一的圆型印章；而在篆刻中人们通常用“朱文（阳文）”“白文(阴文)”表示两种不同形制的印章。 不同的印形代表着不同的身份，这在古代是十分讲究的。比如在唐代时，为了体现官员的身份差异，朝廷制定了严格的制度——三品以上的官员要用方形的官印，四品以下的官员用长方形的官印。而且官员的官阶越高，他的印的边长的标准就越短。
除了用于区分官员的地位外，印章还被广泛运用于书画之中。比如唐朝人写诗时就流行在诗句末尾压印以示尊重，这也逐渐成为唐宋时期的一种风尚；宋朝时候还兴起了在书画作品上盖上名人印记的风气，据说宋徽宗就曾经让宫人用黄金磨制出御印并在自己作品上盖章。 印章自诞生之日起就被赋予了重要的文化含义和社会功能，而发展到今天我们之所以会在很多作品中看到各式各样的印章，是因为人们在长期的实践中逐渐认识到每一枚印章都有着独特的艺术价值，都可以用来表达自己的情感和思想。