中国画有几大画派？
“北齐”指的是中国历史上北方的东魏、西魏、北魏和东晋四个王朝，他们的统治中心主要在今天的华北一带。 “南朝”则指宋、齐、梁、陈四个王朝，因为他们的统治中心在南方，所以叫南朝。 这些个朝代的灭亡大多是因为少数民族入侵，北方少数民族以骑兵优势，横扫天下，所到之处，无坚不摧；但是，他们却不能真正统治中原大地，其原因就是因为中原大地有着强大的文化——中国文人文化，这种文化不仅影响着文人阶层，同样也影响着普通民众的精神世界。
虽然北朝的鲜卑政权在建立之初，曾大量采用胡人担任政府要职，比如著名的“三驾马车”之崔宏（崔浩之父）、高允、张衮便是由鲜卑贵族担任的中书令和司徒等职。但到了后来，鲜卑政权逐步汉化，文人士子进入了权力核心。 到了隋唐时期，因为唐太宗李世民推崇鲜卑祖业，鼓励鲜卑子弟们回归故里，寻找自己的祖先根源，因此这一时期的鲜卑后裔们往往以汉姓李氏为姓，回到鲜卑旧地河北冀州定居。
而同时期，在南方却出现了士族大家，这些世家大族传承千年，不仅享有很高的社会地位，而且财富雄厚，影响力极大，连皇权也无法直接动摇。 但随着时间的流逝，这些士族家族逐渐式微，到宋朝时期已经很难找到明显的痕迹了。
那么，为什么北方的游牧政权无法长久统治中原地区，反而南朝那些士族大家却在历史的长河中烟消云散呢？原因就在中国文化中的“文”，或者说是中国文人的力量。
中国画是中国传统文化的瑰宝，其影响力源远流长。中国画以题材主要分为人物、走兽、山水、花鸟、神话故事等几类。表现形式主要有：工笔、写意、泼墨等几种。在漫长的封建社会，封建统治者为了维护“家天下”的统治秩序，宣扬以“三纲五常”为核心的儒家伦理道德规范，儒家文化成为占统治地位的文化。儒家文化影响下的中国画主要以山水、花鸟为主，其中也包含部分宣扬“三纲五常”伦理道德内容的人物画。到了资本主义社会，西方文化的影响下中国画在保持民族本色的前提下，在思想内容和表现形式上都有很大的变化，出现了一些具有思想性、社会性的中国画佳作，丰富了中国画的内涵，也出现了很多画派。中国画流派众多，以下将为您一一介绍当代中国画几大派别。
京派国画名家辈出，蔚为大观，齐白石、徐悲鸿、张大千、溥雪斋、溥松窗、陈半丁、王雪涛、汪慎生、于非闇、胡佩衡、蒋兆和、周思聪等等，群星璀璨，他们或创立新派，或继承前人再创新风，作品在继承传统的基础上，更具现代的形式感，是20世纪中国画发展的重镇。
海上画派是一批活跃在上海及周附近地区，继承清代“扬州画派”传统，进行商品绘画，以革新为创作特征的中国画群体，因活动于上海“海”上，故后人称为“海上画派”，亦简称“海派”，其代表人物为虚谷、任预、任熏、任熊、任颐、张熊、钱慧安、吴昌硕等。海上画派使明清以来中国画“僵化”、“腐化”的陈规得到一定的矫正，使“雅”与“俗”对立的现状得到一定的弥合，为近现代中国画的发展做出了积极的探索。
新金陵画派是指新中国成立以后，在傅抱石、钱松喦等人的带领下，以江苏国画院为主要创作基地而形成的艺术流派。新金陵画派以传统笔墨抒写山河美好秀丽，以独创技法开拓现代山水新风，描绘祖国风光的伟大成就，并且在实践中总结现代山水画的创作规律，不仅在20世纪60年代为中国画的发展与创新指明了道路。
岭南画派起源于二十世纪二十年代初广州、香港地区，是高剑父、陈树人、高奇峰兄弟(世称“二高一陈”)创立的。这三位艺术家早年追随革命先驱孙中山从事反帝反封建的活动，辛亥革命以后在广州成立了“国画研究会”。他们从“引古开今”、“精研古法”入手，对传统中国画不断探索、实验研究，提出了“折衷中西、融汇古今”和“理解造化”的创新主张。
长安画派亦称“西北画派”，是新中国成立以来形成的一个以国画为主的美术流派，著名画家有赵望云、石鲁、何海霞、方济众、李梓盛、康师尧、刘文西、崔振宽、程振国等。长安画派提倡“到群众中去，到生活中去”、“一手伸向传统，一手伸向生活”的创作宗旨。
