中国古代书画有哪些？
“中国古画”是指我国绘画历史中各朝代、各地区（包括港台）的美术作品，它包含了水墨画（文人画）、绢本设色、壁画、帛画、卷轴画等； “古代”一般指1840年以前的作品，在此以前的绘画统称为中国传统绘画，它是属于中国文化遗产的一部分。
中国的古代的美术遗产丰富而浩博，其中最具代表性的是文物、建筑类； 另外，在绘画方面还有“工笔画”“写意画”之分。 所谓“工笔画”，就是“工整细致、笔法工细”的画。这种画法要求极尽刻画之能事以再现物象之形貌，其用笔细谨，结体严密，颜色淡雅。代表人物是宋朝的赵佶（宋徽宗）。他既是皇帝，又是个画家，其工笔花鸟堪称传世之作。 “写意画”则是“写意性”绘画，它要求得是“神似”而不是“形似”。所以，作画时用墨或用水要善于控制，且要有笔意，不拘泥于形似的描绘。
李鱓（shan第四声）的《花卉草虫八开》、齐白石的《山水十二条屏》都是写意画的佳作。 除了上述两种风格外，我国古典绘画还讲究一个“韵”字。
所谓“韵味”，实际上是对艺术境界的一种描述。它包含情趣、意味、韵味、意境等众多概念. 清人方熏说：“画贵有神韵。”他又说：“作画必先赋情，情动则神传，自然潇洒，不尽笔墨之境，皆在于此。” (方薰，清代文学家、书法家和画家) “神韵说”是我国古典美学中的一个重要范畴，它涉及到文学、书法等诸多领域。这里仅谈一谈它对绘画的影响。
我们欣赏古代画作时总是说“神采飞扬”“韵味无穷”等等，这些用语正是出于这个“神”字。所以，绘画不仅要形似，还要有神情举止，就像真的人一样，这样观赏者才会产生共鸣。 我国古代美术作品浩如烟海。