清代观音佛像一定会鎏金吗？
清代是汉传佛教和藏传佛教两种审美风格的交汇时期，此时的佛教造像制作工艺精良，风格多变，既有乾隆御制的高规格精品，也有为皇室奴仆所作的“官窑”器，还有为皇室陈设所用的佛像，以及为满足广大百姓信仰要求，而广为流行的民间风格造像，可谓精品与俗品同出一朝。
我们看到大部分的清乾隆官窑的观音佛像，都会以鎏金的方式来制作，其实这种做法不是从清代开始有的，在中国的历史艺术长河中，在更早的历史时期，艺术家就对金像很偏爱了，唐宋金铜佛像，因为战乱存世非常少，即使传世下来的，几乎被世界各大博物馆和藏家收入囊中，几乎不可能在市场上看到。其实制作鎏金佛像与古代人们的生活习惯和思想有关。古时，人们大多居于木质房屋内，因为木质建筑的易燃性，古人对火都非常恐惧，特别是“火灾”。人们看到那些被火烧过的残垣断壁，再看到从未被火烧过而且永不被烧的黄金，自然而然地将黄金视为“神物”，认为有保护房屋和自身的作用。这样，用黄金做佛像，更显出佛像至高无尚的地位，同时，也体现自己对于佛教的无比虔诚。
由此，我们可以总结出，不是所有清代制作的佛像都是鎏金的，而是官窑制作流传有序的观音佛像，多是鎏金的。清乾隆宫廷御制的佛像，有极高的工艺水准和文化价值。