中国画简称什么？
“写意”和“水墨”是两个经常混用的概念，但含义不尽相同（见《画筌》：“写意者，写意态也；水墨者，用水墨也。笔墨之迹，犹字形之在纸上矣。”“形”即物象形态，“意”为心意、神韵。由此可见“写意”重在传神，而“水墨”则重在表现材料。） 写意最初作为美学范畴出现于宋代。朱熹有一部著作就叫《大篆解》，书中文笔涉及“写意”： “古人写字，都写得甚好，如写草字，却写得甚工。然今人写得如古帖中‘意’字，却无此‘意’字。盖写得‘意’时，全不依本，只顾自己意中所向，自轻自贱，岂不失了古人立字之意？” 这里，“意”指文字书写时的神态、风骨、气韵。元代书画鉴定家张彦远把“意”定义为“书之妙在于用笔，巧在于布置。……善书者，心之所向，行遂其意。”（《法书要录·题画诀》）明代书画理论家董其昌也说：“书法以神采为上，筋骨次之，血气又次之。若精神先受病，筋骨气血必不能完全，即所谓不可使胸肺受累者也。故笔法必以神采为主。”他们所说的“神采”、“神韵”也就是后世常说的“写意”。
这种“写意”观念一直延续至今。上世纪六十年代，叶恭绰先生在北京大学讲授书法时，就反复阐明“书当写意”的道理（参见叶恭绰《谈艺录》）。 那么，什么是“写意”呢？清代书画家恽南田提出了一个重要的观点——“笔墨之法，首在用笔；用笔之道，贵在下笔。”（《画筌》）也就是说，笔下去得是否得当，直接决定了作品的成败。而能否得当，取决于作者是否掌握了“写意”的窍门——这玩意儿其实也就是笔法、墨法而已。所以郑板桥指出：“作画惟妙绝处是写意，凡写意处皆妙绝。” 所谓的“写意”实际上就是笔法与墨法的系统掌握与灵活运用。