绿瓷有收藏价值吗？
老绿瓷的收藏，要从明代永乐朝开始。 永乐时期，太监郑和率领庞大舰队远航，带有大量瓷器，用以赏赐给东南亚各国君主和番邦使节。这些远航的瓷器，大多以青花为饰。但因为海上风浪大，舟船颠簸，有不少青花花瓶在航行中跌落破碎了。
回程时，郑和在船上看见这些残破的花瓶，心下难过，便命人取过文房四宝来，将之修补完整后重施釉上彩，再入窑焙烧成器。因此这种经过修补的青花瓷，也被称为“漂白瓷”或“再造青花”。 到了清代雍正时期，宫里对于瓷器的研究已经相当深入，除了仿制宋代五大名窑、明清景德镇官窑瓷器之外，还令烧制官窑瓷器的工匠们尝试着用青花料再去描绘出永乐时期的青花图案，试图复原永乐青花的面貌。这种努力当然不会凭空实现，最终形成的成果便是所谓“雍正青花加彩”。
其实，所谓的“雍正青花加彩”只是正面施蓝彩、背面施白彩的工艺特指，并不是说所有的雍正瓷器都是如此。但是，正因为有了这个特殊的工艺要求，使得后来的鉴定人员对雍正瓷器的判断多了一个重要依据。凡是有此特征者，基本可以断定是雍正年间瓷器无疑；反之则非雍正时器物。 另外需要说明的是，现在市场上经常出现一种表面带有蓝色结晶体的雍正青花瓷器，这些晶体的出现并非后世沾染上的蓝色氧化物，而是原始青花料在烧结过程中自然形成的一种特征。这一点与康熙五彩瓷上天然形成的“铁锈斑”异曲同工。
老绿瓷的收藏，还要包括部分乾隆时期的绿釉瓷器，因为其颜色与雍正绿彩有别，更为葱翠鲜艳，故名“绿娇娇”。不过这里要特别说明一点，并不是所有的乾隆绿釉瓷器都较为珍贵，其中一部分因造型端庄、色质莹润者也属常见之品。 至于嘉庆、道光以后制作的绿彩瓷器，由于色泽灰暗、纹理粗糙，已经不再具有太多收藏的价值。