1、“外师造化”，这里的造化主要指西方自然主义的绘画。中国画的衰落与自然的衰落（自然主义）有关联吧？ 是的 有关系 但又不是绝对 举个例子 在明代中后期，随着江南商业的繁荣，人们对于艺术品的需求增多，而明代的宫廷画院又缺乏有创造力的画家，这时民间涌现了一批具备较高艺术素养的职业画家如沈周、
手串的粗磨一般用60目---400目，每一遍用比上一次高200目的砂纸进行打磨。如果是木质的珠子最好不要超过600目，因为木质结构粗，用高目数打磨会把木头的纤维磨掉，破坏包浆层。如果是密度大的珠子比如绿松石、南红玛瑙，也可以再往高磨，甚至可以磨到2000目，这样的珠子上手以后很光滑，打上蜡之后会更亮。
旧版本的连环画多是采用的老工艺，用胶水粘的，而新版本的连环画采用的是订书机订的。连环画的针孔如果保存不好，极易老化，容易从针孔处断裂，断裂后粘补的效果很差，会极大地影响其价值。所以，没有针孔且保存完好的连环画价值较高。但有些年代较久远的连环画，其本身的价值就很高，这种有针孔的连环画升值空间也不错。
王世昌是一位非常有实力的山水画家，从他的画中可以看到一位画家深厚的写生积累，王世昌是一位勤奋画家，笔耕不辍，他的山水画是传统和现代的结合，既有传统山水画的影子，又有现代国画的笔墨。王世昌的画无论是斗方、条幅还是六尺、八尺，都是大山大水，磅礴大气。王世昌的笔下只有苍茫的大山，没有田园小景。
冰种，属于通透类。底子和种水不错的情况下 2.5mm左右的厚度即可达到很漂亮的效果（做首饰的话会更薄一些） 如果底子或种水差一些，可能就需要3-4mm的厚度了。 当然，这些都是理论数据，具体还要看实物。
石狮是人们十分常见的器物，寺庙中、官邸前、衙门前、王府宅第、商贾铺面比比皆是，造型大、小、胖、瘦、方、圆各不相同，雕刻风格有粗犷、细腻、繁复、简单之分，但都有一共同点，造型可爱，活灵活现，都象征着吉祥、尊贵、权势。
古代印章中有金印、玉玺，但历来印章著录和考古发掘中均未发现有金质玉玺。人们往往把金玉质印章称为“金玉良缘”，因此有人便杜撰鎏金玉印，甚至金镶玉印。所谓鎏金，简称镀金，是将金熔于水银中成为金汞齐，再把金汞齐附着于铜器表面然后加温使水银挥发，金则附着于器表。玉质光滑，水银不易附着。
手串本身是佛珠演变而来的，是宗教信仰的承载之一，一般戴在手上，从佛教来说可静心修身，佛教讲究双手持戒，所谓“金刚手持戒律，菩提心想禅意”，所以说佩戴菩提或玉石等材质的手串确实能达到修炼的目的，但是不同的材料有着不同的修炼功效。
“花青”二字源于古典小说《红楼梦》，原文中贾母看到贾宝玉从外带来的“绿玉（即翡翠）镯子”，评价说：“难道戴这个就能使年轻么？真是孩子气！”“花青”就是形容这种绿色像是青菜一样，色调不够均匀，有浓淡之分。 但真正让“花青”成为翡翠行话的，是民国时期在上海流行的一种纸牌游戏“花开富贵”。
这个问题，其实问的有点外行…… 首先，一块原石皮壳厚薄不同、颜色分布情况不一样，切出来的料子可能不一样多；其次，不是每一个雕件都是一比一开样子的——比如说，一个雕件如果只有一颗珠子那么大，那就没必要把块头大得多的原石整个都切了。 所以真正进入雕刻的时间，其实是不确定的。
这个要看是什么种类的年画，和什么种类的邮票一样，在邮市上分门别类，价格也是不一样的 。现在民间流传的，主要是年画的一种叫“灶王”的画儿（也有画“门神”的），这种年画起源于南北朝时期，最初是贴在门上用来驱邪避鬼的，因为古代卫生条件差，疫病流行，人们迷信，所以用这样的画像来辟邪。
奇楠，是沉香当中一个极为特殊的品种。它的香味优雅、怡人且持久。 古书有云“一片奇楠值三片沉香”（《山海经》）、“一株奇楠千金难求”（《本草纲目》）。可见其尊贵之处。 但真正的奇楠香，并不是谁都可以闻到的。一是因为数量极其稀少；二是能够结香的概率极小。 一般需要十几年或者几十年，才能结出一块香材出来。
溥仪和溥杰是皇族中少有的能写一手好字的，与同治、光绪皇帝相比要好得多； 启功先生是乾隆皇帝的九世孙，他的字写得相当不错，尤其是一手小楷，简直了！他老人家的《说篆》等篆书著作都是经典中的经典； 现在还有位90后的王爷能写一些隶书，不过我还没见过； 以上几位都算是比较有代表性的书法家吧。
第一枚500元券（五万元），1953年版，有水印，俗称“大黑钞” 背面花纹是铸币用的模压铸块，非常清晰，这种大黑钞目前存世量很少，在钱币交易会上经常出现，价格不菲。第二枚500元券（一亿元），1956年发行，有水印、无水印两种版别，俗称“大黑十”，以1980年和1990年的为主，这个也是流通最广的。
1.央行印刷的钞票先经过机器检查是否有缺陷，然后由机器人将钞票送入装订机中，钞票通过加热、冷却后进入装订书稿。 2.工作人员把有缺陷的钞票挑出来，做进一步的处理。 而正常通过的钞票则被送到钞堆里“睡觉”。