第一，主题收藏，以时间作为维度收藏某一时期制瓷名窑的瓷器，比如收藏宋瓷的，就有定窑、汝窑、官窑、哥窑、钧窑、耀州窑、磁州窑等等，以地域作为维度收藏某一地域所特有的瓷器，比如粉彩瓷在清代就以江西省景德镇地区所产之物为佳。
“写意”是中国画的一个标签，这个标签下涵盖的内容和意义很丰富。 首先，“写意“是一个中国传统美学概念，它强调感性、直观、自由地表达情感，与”写实“相对。所以，写意与中国画的关系密不可分。
捧盒是清朝的一种器具，是封闭式的盒子，上下均是圆口而扁底，底面稍肥而口面略削，合拢时两盒相碰处，用两根穿带系扣，打开时作为盖子。因其大小、形状和扁罐相似，所以又叫“桶子盒”或“盒罐”。捧盒一般有大小两层，外层套着内层，内层再分隔成若干小格，中间设有腰沿，上面放置一般的饭菜、茶点，下面放有汤水或酒类。
沉香木珠子最好还是用手直接盘玩，用手盘香汗液的酸性物质及油脂，接触珠体后，会使珠体包浆均匀浑厚，珠体自然透亮。反之接触其他物品，其汗液及油脂会污染珠体，珠体变黑、灰、乌、燥，失去原有的品相。
书法作为中华文明的图腾，与传统国画、京剧等同，是中华民族对世界文明的一大贡献。中国是一个书法大国，自古以来，许多书法爱好者和习书之人，都把临摹名家名帖当作学习书法的不二法门。其实，习书者仅仅把临摹当作一种方法，而不是目的，而一味地耽于临帖或过于迷信名家，往往会陷入“有技术，无创造”的困境。
“怎样欣赏中国的山水画”是一个大题目，我尝试着答一下。 首先必须了解中国山水画的两个特点——水墨和笔迹。 中国绘画中分“水墨画”“彩墨画”等，以区别西洋的油画等。这里的墨是指纯墨色（黑色），而非现代意义上的“墨水”、“钢笔淡彩”等。用单一颜色（一般指墨色）来表现明暗、光影所形成的效果。
我有一块这样的，买来的时候300元，感觉买贵了么，有没有懂的帮忙看看 这是之前做的戒面，不过戴了几个月掉了，很可惜 因为是冰种的 所以看上去水头很好 不过由于颜色比较浅，看上去不够绿，而且有淡淡灰色调，所以买的时候很便宜 那如果是这种正绿色的就要贵很多了 我这个不是A的 有朋友让拿去检测，
条案是我国传统家具中使用历史最悠久、样式最多和最讲究的桌案类家具。早在商周时期，古人狩猎所用的兵器和所猎奇的动物，均放在案上，以示勇敢和威猛。随着历史的发展，案的用途日益广泛，在我国古代不但在生活起居中使用案，读书习字、奏对君王、处理公务等也离不开案。
这个问题有点意思，可以分享一下自己的见闻。 先放结果：两种宝石可以一起佩戴，没有任何问题。 但需要说明的是，我这里说的“没有问题”是指从物理性质上和化学反应上的说法，实际上这两种宝石一起佩戴时，还有其他的因素影响它们的整体效果——例如心理因素。
前段时间有个玩友在微信里问，说有人卖水煮蜜蜡，说通过这种工艺蜜蜡的质地会更加温润，更有价值。当时我的第一感觉就是这肯定是忽悠人的，但是为了纠正有些玩友的错误认识，我还是总结了一些相关知识，在这里和大家聊一聊。其实，所谓的“水煮蜜蜡”其实就是个噱头。
我床上有一张民国二十五年（1936年）的“川北边防指挥官”委任状，被子下压着一张中华民国国民革命军将领履历表格，上面有蒋介石的亲笔批示。 来，看看床的样子—— 一共三层： 最外层是棉门帘； 中层是床单； 最里层是垫被。 这张民国时期的床，和现在的床差别不大。
没有，任何朝代的旧刀都没有什么价值了（当然包括清代）。 首先，古代刀剑是作为“武器装备”出现的，这个职能决定了其最初的形态就是手工制品且数量极少，不是用来流通的（民间不可能出现大量仿制刀具，制作成本太高了）；其次，古代的武器冶炼技术比较低，合金含量不高（钢材中含碳量不到0.5%，铝含量不到3%），
其实，这个问题要从两个方面来考量。 1.种老与种嫩对翡翠的影响 “种”指的是翡翠的结构和透明程度。行内将翡翠的“种”分为老种和新种、老坑种与新坑种等；又根据颜色的不同而分成花青、豆青、油青、菠菜绿、阳绿等等。
我买过一幅他的八尺福字，2008年购买于深圳罗湖的艺术天堂。 当时看上了一个画框很好的作品，价格16万，但是要七个月后才能拿到货。因为很喜欢范曾老师的字画，所以等了七个月。这幅作品现在挂在客厅里，每年过节都有朋友来拜访并欣赏这幅作品。
我推荐一下，我是开书法班的，在江门市里。我教的是行楷和隶书，我的学生都是中小学生。我开设的是暑假班，寒假班，平时周末班。一节课两小时，一周上两节课，你可以选择上二节或者四节课。现在开学是第三周吧，还有二十节课左右，可以上到寒假。每节课80元，如果满五人开班的话就是4000块学费这样。